OFICINA DE CINE

FULL FRAME DOCUMENTARY FILM FESTIVAL

2010-10-16T10:45:00.001-07:00

Hasta el 30 de noviembre estará abierta la convocatoria al Full Frame Documentary Film Festival que se llevará a cabo del 14 al 17 de abril de 2011 en Durham, Carolina. Podrán participar cortos y largometrajes de documental. submissions@fullframefest.org

LA SERIE B CRIOLLA + ZOMBEAT

2010-10-16T10:44:00.000-07:00

Hasta el 31 de octubre están abiertas las inscripciones a la 3ª Muestra de Cortometrajes ‘La Serie B Criolla + Zombeat 4. Pueden participar trabajos de tropigore, paranormal, suspenso, gótico tropical, bizarro y terror criollo. kinomacondo@gmail.com

IBEROAMERICAN FILMS CROSSING BORDERS

2010-10-16T10:43:00.001-07:00

Iberoamerican Films Crossing Borders, IFCB, celebrará su próxima edición en La Habana y el plazo de inscripción será hasta el 21 de octubre. El IFCB es un seminario intensivo sobre la participación de la industria audiovisual iberoamericana en los mercados europeos, que se realizará del 3 al 5 de diciembre, en el marco del Festival de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana. angomez@fundacionautor.org

CENA CINE: EL BUENO, EL MALO Y EL RARO

2010-10-16T10:39:00.000-07:00

País: Corea del Sur

Productora: Barunson - CJ Entertainment - Cineclick Asia - Grimm Pictures

Director: Kim Jee-Woon

Guión: Kim Jee-Woon & Kim Min-Suk

Reparto: Lee Byung-Hun, Song Kang-Ho, Jung Woo-Sung, Uhm Ji-won

Subtítulos: español

Idioma: coreano

Sinopsis: EL BUENO, EL MALO Y EL RARO' nos sitúa en la convulsa Manchuria de los años 30, donde un mapa del tesoro pondrá tras su pista a chinos, japoneses y coreanos, y enfrentará en duelo a muerte a tres bandas a un caza recompensas (el bueno), un asesino a sueldo aficionado a cortar dedos (el malo) y inclasificable bandido (el raro).

Homenaje a una de las obras capitales de Sergio Leone, 'EL BUENO, EL MALO Y EL RARO' es ante todo una colosal aventura llena de acción y comedia que arranca con el espectacular asalto a un tren y alcanza el clímax en el desierto de Gobi, entre cañonazos y caballos al galope. La pura esencia del cine y una nueva proeza de Kim Jee-Woon.

CINE TAIWANÉS EN CINÉPOLIS

2010-10-15T10:45:00.001-07:00

A partir de hoy, y durante toda la semana, el cine taiwanés inundará una de las salas de Cinépolis (Multiplaza), con siete películas que resumen lo mejor del séptimo arte de este país.

Cada día se reproducirá un título diferente a las 5:00 p.m., 7:00 p.m. y 9:00 p.m., en versión original con subtítulos en español, con un precio de B/. 2.05

Kung Fu Dunk (15 de octubre) es la historia de un joven que utiliza las técnicas de lucha para jugar al baloncesto. Mientras que Cape No. 7 (16 de octubre) narra la vuelta a su pueblo del ex líder de una banda, y su nuevo trabajo de cartero, que le depara nuevas aventuras.

Por su parte, el 17 de octubre llega el turno de Nuestro sueño, nuestra isla, que sitúa un furtivo romance en Kinmen, un atolón entre Taiwan y China. En esta línea se desarrolla Fishing Luck (18 de octubre) localizada en un área indígena; Chocolate Rap (19 de octubre) trata del break dance y Orz Boys (20 de octubre) y The Shoe Fairy (21 de octubre) exploran la temática infantil.

ESTRENO DE NEGOCIOS

2010-10-15T10:42:00.000-07:00

Negocios es uno de los dos largometrajes panameños que se proyectará durante el II Encuentro de Cine Iberoamericano.

Se emitirá hoy, a las 7:00 p.m., en el cine Ateneo de Ciudad del Saber. La otra cinta local es Chance, programada para el 19 de octubre.

Será el debut en pantalla de Negocios, cinta que es uno de los resultados de la primera versión del encuentro de cine realizado en 2009, destaca Luis Pacheco, uno de los productores de la película.

Explica que durante el encuentro del año pasado se dio el taller “El nuevo cine imperfecto”, que consistía en desarrollar, como reto, un largometraje con recursos, tiempo y escenarios mínimos. La idea, añade, era que “los alumnos participarán del rodaje asumiendo diferentes roles y tomando parte activa en una realización”.

Un año después, la película está lista. Su historia empieza con Marcos Durán, un hombre de negocios que se involucra con una escort, (dama de compañía), pero existe un interés más allá del placer carnal. Allí empieza a destejerse la trama.

El rodaje se realizó en Panamá bajo la dirección del argentino Miguel Ángel Cárcano y los actores son Frank Spano y Elena Corredera.

Negocios es una coproducción entre Panamá, España y Venezuela. Antes del estreno de Negocios se presentará el cortometraje Días de bicicleta, de José de Roux. La entrada es gratuita durante todo el encuentro de cine, que termina el 22 de octubre.

FESTIVAL DE CINE ISRAELÍ

2010-10-15T10:41:00.001-07:00

XIII FESTIVAL ICARO

2010-10-11T13:29:00.000-07:00

MASALA: HOY EN ENCUENTRO DE CINE

2010-10-11T13:26:00.000-07:00

Una historia social dramática con pinceladas de comedia que aborda temas de candente actualidad, como integración de los inmigrantes en la sociedad española, la especulación inmobiliaria y la violencia.

Inspirado en hechos reales, el largometraje muestra el trabajo de dos profesionales de la enseñanza por conseguir que sus alumnos -en su mayoría hijos de inmigrantes con complicados entornos familiares- se entusiasmen por el aprendizaje de la música, aprendan el valor del esfuerzo y la superación personal y se involucren en un proyecto que pueda ofrecerles una alternativa a la situación de marginalidad en la que viven.

SINOPSIS: Antonio es el director de un instituto en un barrio de inmigrantes, que trabaja para evitar su cierre y la dispersión del alumnado. Judith, la nueva profesora de música, emprenderá con la creciente ayuda de Antonio una dura lucha por conseguir que sus alumnos se interesen por su asignatura y se sientan partícipes de un proyecto común.

Entre los estudiantes se encuentran Priya, la niña sij que sueña con ser cantante, mientras su familia aspira a casarla cuanto antes; Yassin, marroquí, independiente, pesadilla del profesorado; Oswaldo, el joven ecuatoriano que se debate entre el amor a su familia y la atracción fatal que ejerce sobre él la figura de su hermano mayor, líder de una banda callejera; Rai, el joven gitano tullido, lleno de talento, rabia y orgullo; Lucrecia, una guapa caribeña que aspira a ser protagonista de una telenovela; Bea, nieta de unos comerciantes del barrio que impone su ley en la clase; y Wang, un joven chino serio y callado.

LAS HISTORIAS DE UN ENCUENTRO

2010-10-11T09:49:00.000-07:00

Helkin Guevara, Diario La Prensa

La programación fílmica del II Encuentro de Cine de Iberoamérica Panamá 2010, se empieza a proyectar hoy en el cine Ateneo. Esta cartelera gratuita de cine alternativo presenta 12 largometrajes hechos en Iberoamérica y 10 cortometrajes panameños.

Entre el repertorio de largometrajes destacan dos con sello panameño: Chance y Negocios.

La primera cinta es la comedia social que dominó la taquilla local por cuatro semanas durante su proyección en enero pasado. Negocios, en tanto, es el resultado de la primera versión del encuentro. Luis Pacheco, presidente de la Asociación Cinematográfica de Panamá, uno de los organizadores del evento, explica que la cinta fue el centro de un taller realizado en 2009 y grabado en distintos puntos de la ciudad.

Por el lado de los cortometrajes está Wata, de los cineastas panameños Enrique Castro Ríos y Ana Endara. Su historia es sobre el deterioro ambiental, se grabó en San Felipe y en una piscina de la ciudad capital, detalla Castro Ríos, guionista y codirector de Wata.

También están los cortometrajes de David Lucio. Son cuatro: Sangre es sangre, que trata sobre una cadena de sucesos que tienen a un billete de 20 dólares como punto en común; A todo santo le llega su día, sobre una trinidad de asesinos que son contratados por la Iglesia católica; Humo, inspirado por una idea que dice que el crimen perfecto es cuando se comete sin involucrarse directamente, sino manipulando las fichas; y por último Lucero, cuyo mensaje es aprovechar a las personas amadas mientras viven y asegurarse de compartir con ellas todo lo posible, detalla Lucio.

El II Encuentro de Cine de Iberoamérica Panamá 2010 también incluye talleres y concursos cinematográficos, y terminará este 22 de octubre.

LA ODISEA DE GRABAR

2010-10-11T09:46:00.000-07:00

Helkin Guevara, Diario La Prensa

Una mujer y un pez luchan contra la adversidad que trae consigo el deterioro ecológico.

Esa es la línea argumental del cortometraje panameño Wata, que será proyectado por primera vez el miércoles 13 de octubre, a las 7:00 p.m., en el Ateneo de Ciudad del Saber, en el marco del Segundo Encuentro de Cine Iberoamericano.

Es puro talento istmeño: los cineastas Enrique Castro Ríos y Ana Endara Mislov, la bailarina Milvia Martínez y el director de fotografía Carlos Arango.

Como equipo, afirma Castro Ríos, transmiten poesía en imágenes “gracias a que luego de dos o tres días de tanteo en el rodaje nos abrimos a esas dos grandes enemigas de la ficción, y grandes comadres del documental, que son la improvisación y la sorpresa”.

Explica que la ficción, al menos como se practica usualmente, “se toma todas las medidas para evitar sorpresas que pudiesen prolongar el rodaje, costoso por el alto valor de compra o de alquiler de los equipos usados y la gran cantidad de personal técnico contratado. El documental de observación, por el contrario, busca estar abierto a la sorpresa”.

Grabaron Wata en marzo o abril de 2008, no recuerda bien, en el Casco Viejo, “en un edificio –dilapidado entonces, hoy restaurado– que nos facilitaron Arco Properties y Conservatorio S.A., contiguo a la estación de policía de San Felipe/Santa Ana. También grabamos en una piscina”.

“Luego comenzó una larga y tortuosa mezcla de vía crucis, Posada y trick or treat Halloween para obtener los fondos faltantes con los que costear las nada baratas posproducciones de audio y de imagen”, dice.

Wata se hizo posible gracias a premios de Cinergia, fondo de fomento al audiovisual de Centroamérica y el Caribe y de la Fundación Ars TEOR/éTica, ambas basadas en Costa Rica, así como del Instituto Nacional de Cultura.

Empezaron una fase de recaudación adicional de fondos, un plan que no recomienda, pues “desde un principio debimos realizar lo que eventualmente nos vimos obligados a hacer: cambiar la puesta en escena para que se ajustara a los fondos obtenidos, en lugar de atrasar el rodaje pensando en obtener más fondos”.

Ahora buscan fondos para la difusión de Wata.

Sobre los aspectos preocupantes relacionados con el medio ambiente en Panamá, destaca que la mitad del territorio “ha sido entregado en concesiones mineras”.

Pero lo más preocupante “es que, a pesar de una creciente conciencia ambientalista, seguimos considerando el monte –el bosque en toda su diversidad y complejidad– como algo sucio y atrasado, y el potrero como algo limpio y civilizado. Vemos nuestra mayor riqueza, la naturaleza tropical, como algo peligroso que debe ser derribado, transformado, desarrollado. Esto es algo que hemos hecho desde el tiempo de los sumerios. Ahí tenemos a Irak, que por cierto aparece brevemente en el filme, que apenas 6 mil años atrás estaba cubierto de bosques, y hoy yace cubierto de balas”.

UN FESTIVAL ISTMEÑO

2010-10-11T09:42:00.000-07:00

Daniel Domínguez, Diario La Prensa

Hace 34 años, Henk Van Der Kolk era un arquitecto que deseaba darle un giro a su vida y lo dio. Este canadiense es uno de los fundadores del Festival de Cine de Toronto, considerado uno de los más relevantes del mundo junto a los de Cannes y Venecia.

A partir de noviembre se va a radicar en Panamá, en la comunidad de Santa Clara, en la casa de T. Rob Brown, un mecenas de las artes, quien está casado con Yolanda, la hija pintora de Kolk. Como quedó enamorado del istmo, quiere realizar aquí un festival de cine.

Quizás no le resulte difícil si con un puñado de colaboradores y mucho entusiasmo fundó en 1976 el Festival de Cine de Toronto. Considera que Panamá es el punto de Centroamérica ideal para este proyecto, ya que tiene una moneda estable, seguridad, una eficiente red de conexiones aéreas y se ha vuelto un sitio popular para ir a retirarse y señala que él es una prueba de ello.

Le agrada que Panamá, además, ofrece la opción de estar en una selva tropical en la mañana y estar de regreso en la noche para dormir en un hotel de cinco estrellas. Semejante variedad es otro impulso a desarrollar, pues en su opinión no sería complicado convencer a más productores de Hollywood a rodar en esta tierra.

Su festival istmeño tendría un fuerte componente iberoamericano, pues lamenta que un alto porcentaje de la cuota de pantalla en Panamá se la lleve el cine comercial de Hollywood.

La primera versión del festival será en abril de 2012. “Panamá tiene una infraestructura mejor de la que tenía Toronto cuando hace 34 años iniciamos el festival. Quizás no se logré la misma escala mundial, pero será lo más parecido posible”.

Está complacido que ha sido bien recibido por los ministros de Turismo, Salomón Shamah; Comercio e Industrias, Roberto Henríquez y la directora del Instituto Nacional del Cultura, María Eugenia Herrera.

Todavía no tiene idea de cuánta inversión se requerirá, pero ya comenzó a tocar puertas en Norteamérica.

No debe ser tan difícil si su equipo es capaz de conseguir los 7 millones de dólares que se necesita cada año para echar a andar el Festival de Cine de Toronto.

Al principio de la década de 1970, al canadiense promedio no le arrebataba tanto el séptimo arte. Todo cambió en 1976, cuando Henk Van Der Kolk y su socio Bill Marshall decidieron fundar el Festival de Cine de Toronto.

Al inicio, el apoyo brilló por su ausencia. Nadie creyó en el proyecto de dos locos ilusionados: ni los medios de comunicación ni el gobierno ni la sociedad civil.

Aprovecharon el hecho que Toronto es una ciudad fundamentalmente multicultural. “En eso se parece mucho a Panamá”, dice Henk Van Der Kolk, quien a partir de noviembre va residir en el istmo. El paso del tiempo y la perseverancia les han dado la razón, y de sobra.

Lo que comenzó como una retrospectiva de películas previamente presentadas en otros festivales, ha pasado a ser la principal vitrina de cine de Norteamérica, donde se lleva a cabo el estreno mundial, de por lo menos, 150 títulos.

El festival, además, incentivó el aumento de cursos y escuelas de cine en Toronto y ascendió el número de productoras canadienses.

Aunque Henk Van Der Kolk admite que la producción de cine 100% canadiense no es elevada (no dijo una cifra precisa), sí ha aumentado el deseo de las compañías de Hollywood de filmar en Canadá por los incentivos fiscales que les ofrecen.

VENTAJAS; En 1976 solo un periódico, uno modesto en tiraje y presencia, fue el que reprodujo en sus páginas la programación de la primera versión del festival. Este año asistieron al Festival de Cine de Toronto un promedio 4 mil 500 personas relacionadas con el negocio fílmico, de ellos mil fueron periodistas y críticos de las cuatro esquinas del globo terráqueo, sin contar los miles de turistas que van a Toronto con motivo de este evento anual, que arranca siempre el primer lunes de septiembre y se extiende por 10 días.

Henk Van Der Kolk, quien ha producido cinco largometrajes, calcula que el Festival de Cine de Toronto genera beneficios por unos 175 millones de dólares para Canadá.

Septiembre es el mes más lucrativo para los hoteles, restaurantes, bares y centros turísticos de esa ciudad, explica quien cumplirá 70 años en el Año Nuevo venidero.

Incluso cuando se han hecho encuestas internacionales sobre con qué asocian Canadá, anota que alrededor del 25% de los consultados lo identifican con el festival.

Este año inauguraron un edificio, valorado en 190 millones de dólares, y pronto cuatro hoteles se construyeron en esa zona atraídos con la idea de aprovechar el movimiento que trae consigo el festival.

EL ESPECTADOR; Estima Henk Van Der Kolk, que anualmente asisten a este festival unos 300 mil espectadores, una cantidad que asegura es superior a las que convocan los festivales de Cannes y Venecia, que tienden a ser más plataforma de negocios que lugar para que la audiencia vea el séptimo arte actual.

Esta enorme audiencia este 2010 disfrutó la proyección de 300 películas. Este festival es el evento de su especie más importante que hay en Norteamérica y en el planeta solo se le comparan Cannes y Venecia.

Por ende, es uno de los que más estrellas del firmamento de Hollywood atrae. Este año visitaron el festival actores como Keanu Reeves, Nicole Kidman, Woody Allen, Robert Redford, Javier Bardem, Megan Fox y Natalie Portman.

NEGOCIOS; Para cada versión reciben alrededor de 2 mil títulos y su equipo de programadores hace la selección final y se quedan con 300 ó 400 películas. Opina Henk Van Der Kolk que la dinámica y la mezcla de películas de diversas latitudes es prácticamente la misma que hacían el día cuando su aventura de celuloide comenzó.

No tienen en Toronto un edificio completo dedicado a vender y comprar producciones como sí hay en festivales como Berlín.

Si alguien quiere hacer algún tipo de transacción comercial debe ir a ver las cintas, por ejemplo, a las 14 salas del Scotiabank, un complejo de multicines donde después de las funciones comienza la puja por las películas más aplaudidas.

EL ESPECTADOR; A diferencia de los festivales de Cannes, Venecia o San Sebastián, la organización del Festival de Cine de Toronto no entrega ninguna distinción, ni cuenta con un jurado evaluador. A pesar de eso, las cintas que allí se proyectan son fuertes candidatas para ser nominadas y hasta ganar algún premio Oscar.

El único premio que se entrega en Toronto lo da el público asistente, una audiencia que algo debe saber, ya que en el 2009 otorgó su preferencia por Precious (Estados Unidos) y en 2008 a Slumdog Millionaire (Reino Unido).

Una ganó dos premios Oscar (actriz secundaria para Mo‘Nique y guión adaptado para Geoffrey Fletcher) y la segunda se quedó con ocho estatuillas doradas, incluyendo mejor película, director (Danny Boyle) y guión adaptado (Simon Beaufoy).

En septiembre pasado la triunfadora en Toronto fue un drama biográfico sobre el rey Jorge VI del Reino Unido: The King’s Speech, de Tom Hooper.

CALENDARIO DEL 2DO ENCUENTRO DE CINE IBEROAMERICANO

2010-10-07T10:49:00.001-07:00

CURSO DE APRECIACIÓN DE CINE; ENREDARTE

2010-10-04T09:42:00.001-07:00

VUELVE EL FESTIVAL ICARO CON LO MEJOR DEL CINE Y VIDEO DE CENTROAMÉRICA

2010-10-04T09:40:00.000-07:00

La Vicerrectoría de Extensión de la Universidad de Panamá, a través del GECU, y el Sistema Estatal de Radio y Televisión (SERTV), en asocio con Casa Comal de Guatemala estarán presentando este mes de octubre el FESTIVAL ICARO DE CINE Y VIDEO EN CENTROAMÉRICA – PANAMÁ 2010, evento que año con año llega a nuestro país con lo mejor del arte audiovisual de la región centroamericana.

El evento está compuesto por dos selecciones, la Muestra Itinerante de las películas centroamericanas ganadoras y nominadas el año pasado en el XII Festival Icaro Regional en Guatemala 2009, el evento cinematográfico más importante del área, y la Muestra de las películas panameñas pre-seleccionadas para competir en ese mismo evento este año en noviembre.

La primera parada del Festival será la ciudad de David, donde se presentará del miércoles 20 al viernes 22 de octubre, en la Universidad Tecnológica Oteima, bajo la coordinación conjunta de la Fundación Montilla, la Pinacoteca de Arte Contemporáneo de Chiriquí y dicha institución universitaria chiricana. La entrada tendrá un costo de $ 1.00 general.

A la ciudad capital llegará una semana después, y será inaugurado el martes 26, a las 7 pm, en los Cines Cinépolis de Multiplaza, para luego seguir sus proyecciones normales, del miércoles 27 al domingo 31, en horario único de 7 de la noche, en el estudio del GECU, ubicado en la calle del Complejo Hospitalario del Seguro Social, diagonal a la Facultad de Ciencias Agropecuarias, antiguo edificio de Canal 11.

Todas las presentaciones en la capital son con entrada gratuita y cuentan con la colaboración de la Fundación pro Artes Escénicas y Audiovisuales (FAE).

CENACINE: NADIE SABER NADA DE GATOS PERSA

2010-10-04T09:37:00.000-07:00

TÍTULO ORIGINAL Kasi az gorbehaye irani khabar nadareh (No One Knows About Persian Cats) (Nadie sabe nada de gatos persas)

AÑO 2009

PAÍS Irán

DIRECTOR Bahman Ghobadi

GUIÓN Bahman Ghobadi, Hossein Mortezaeiyan, Roxana Saberi

MÚSICA Varios

FOTOGRAFÍA Turaj Mansuri

REPARTO Hamed Behdad, Ashkan Koohzad, Negar Shaghaghi

PRODUCTORA Mij Film Co.

PREMIOS 2009: Cannes: Premio Especial del Jurado (sección Una Cierta Mirada)

GÉNERO Drama, Música

Subtítulos: ingles

Sinopsis: Un drama bien realizado, con un ritmo dinámico y una historia sensible que intenta mostrarnos un lado de la realidad que no vemos muy seguido. La historia intenta mostrar al mundo, un drama real de la sociedad iraní desde la perspectiva de un grupo de jóvenes que no pueden manifestar públicamente su inclinación por interpretar un género musical con el cual se sienten identificados, pero que hay normas legales que les impiden interpretarlo en público.

En el centro urbano de Irán, donde solo se permite tocar música tradicional “No one knows about persian cats” es un intento de retratar la historia y vivencias de un grupo de jovenes atrapados por esa realidad, pero que poco a poco se van infiltrando en el mundo del rock underground en Irán, donde solo pueden tocar ocultos en los sótanos y evitando que el sonido pueda llegar a las calles.

ESTRENO DE CORTOMETRAJE WATA

2010-09-30T17:46:00.000-07:00

Miércoles 13 de octubre en el Ateneo de Ciudad del Saber, 7PM

CONFERENCIA DE PRENSA DEL 2DO ENCUENTRO DE CINE IBEROAMERICANO

2010-09-24T08:50:00.000-07:00

MENTE PÚBLICA anuncia el inicio de su Taller de Producción Audiovisual este 2 de octubre! -DE TU MENTE AL LENTE: LA PRODUCCIÓN DE TUS IDEAS-

2010-09-22T10:37:00.000-07:00

Porque para realizar un mensaje audiovisual hay varios pasos a seguir con el fin de tener un producto efectivo. En 8 sesiones asimilarás cada detalle de tu proyecto, desglosarás cada parte de tu idea plasmada ya en el guión y planificarás presupuestos, formas de financiación, orden del rodaje a partir de la búsqueda de localización hasta el momento en que el producto final sale de la sala de edición.

Contenidos: presentación de proyecto grupal, importancia de la comunicación de un equipo de producción, creación de carpeta de producción, diseño de producción: parámetros, plan de trabajo, plan de desarrollo, del guion al plan de rodaje, prever problemas técnicos antes del rodaje, permiso de rodaje, electricidad, estudio de localización, los derechos de imagen, cesión de derechos de imágenes, creación de presupuesto, plan de financiación vs fuentes de financiación, valor y uso de métodos de planificación para un rodaje, elación con el director, con el elenco, con el equipo.

Instructora: Isabella Gálvez, Productora y magíster en documental egresada de la Escuela de Cine de Barcelona y con estudios de Guión Cinematográfico del Centre de Cultura de Dones Francesca Bonnemaison, Barcelona, España. Productora con experiencia en trabajos de producción televisiva, publicidad y documental.

Costo: $25 por sesión x 8 sesiones= $200. Complementa tus estudios e inscríbete en las oficinas del GECU! Para + info escríbenos a mntpublica@gmail.com

BECAS Y MUESTRAS AUDIOVISUALES

2010-09-18T14:46:00.000-07:00

BECAS IBERMEDIA AL LABORATORIO DIPLOMADO EN DOCUMENTAL DE CREACIÓN

La Escuela Iberoamericana de Cine Documental, Iberdoc, tiene abierta la convocatoria para el Laboratorio-Diplomado en Documental de creación en la que se entregarán Becas del Programa Ibermedia. Este Diplomado es un laboratorio de proyectos documentales dirigido a propuestas en fase de desarrollo. Se llevará a cabo en Tepoztlán, Ciudad de México, entre el 15 de noviembre y el 10 de diciembre. La fecha de cierre es el 30 de septiembre. www.iberdoc.org

MERCADO DE COPRODUCCIÓN EN BERLÍN

Hasta el 28 de octubre estarán abiertas las inscripciones al Mercado de Coproducción del Festival Internacional de Cine de Berlín, que se celebrará del 13 al 15 de febrero de 2011. Las propuestas seleccionadas podrán participar en un espacio de diálogo con productores, fondos de financiación y distribuidores en el que darán a conocer sus proyectos. www.efm-berlinale.de

MUESTRA AUDIOVISUAL VEO 2010

La Universidad Santiago de Cali tiene abierta la convocatoria a la 10ª Muestra Audiovisual VEO 2010, que se realizará en el marco del Festival Internacional de Cine de Cali. La Muestra es un espacio para dar a conocer la producción universitaria colombiana. La convocatoria se cierra el 15 de octubre y se puede participar en las categorías de Documental, Cortometraje de ficción, Experimental, Videoclip, Programa de Televisión y Animación. muestraveo2010@gmail.com

ALGO DE PANAMÁ EN SAN SEBASTIÁN

2010-09-17T17:01:00.000-07:00

HELKIN GUEVARA
La edición 58 del Festival de Cine de San Sebastián (España) empieza hoy, y en las casi 200 películas que se proyectarán está Los colores de la montaña, una coproducción entre Colombia y Panamá.

Se trata de una cinta rodada entre mayo y junio de 2009 en Antioquia, Colombia, proceso en el que participó un grupo de profesionales panameños que realizó trabajos en áreas técnicas, detalla Luis Pacheco, presidente de la Asociación Cinematográfica de Panamá y coproductor de la película.

Oscar Jiménez (director de fotografía), Efraín Laguna (primer asistente de cámara), Roberto Corrales (director de iluminación), Rafael De León (técnico de imagen) y Fabián Ruiz (director de iluminación) integraron el equipo panameño.

Los colores de la montaña competirá en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores, junto a otras 15 producciones de Rumania, Bulgaria, Uruguay, Chile, Polonia, México, Holanda, Dinamarca, Bélgica, Guatemala, Alemania y Francia, reporta la agencia EFE. Se proyectará mañana 17 de septiembre y el domingo 18.

La historia de la película, detalla Pacheco, es de carácter social. Es sobre un grupo de niños que durante sus jornadas de juegos terminan en medio de un terreno minado por parte de la guerrilla. Es un contraste entre la inocencia de la infancia y la violencia del mundo de hoy.

RECORRIDO

Este sería el segundo festival en el que interviene Los colores de la montaña.

En abril de este año circuló una versión sin terminar en el Festival de Cine de Toulouse (Francia), y ganó el premio Cine en Construcción, cuyo premio colaboró a terminarla.

Adelanta que tras el Festival de San Sebastián, el filme irá al Festival de Biarritz Amérique Latine, en Francia, del 27 de este mes hasta el 3 de octubre.

Los colores de la montaña se estrenará primero en Colombia, en noviembre próximo, y se espera que llegue a las salas de cine de Panamá a inicios de 2011.

II ENCUENTRO CINEMATOGRAFICO EN CIUDAD DEL SABER

2010-09-15T11:15:00.000-07:00

Cineastas y creadores audiovisuales panameños tendrán la oportunidad de participar en octubre en un programa de formación que incluye talleres sobre producción cinematográfica, cortometraje creativo, animación y multimedia, y redes sociales en la producción audiovisual, entre otros, dictados por expertos en la industria del cine, y una clase magistral del reconocido actor español Carlos Bardem, sobre el oficio de actor.

Estos talleres serán el componente formativo del 2° Encuentro de Cine Iberoamericano, organizado por la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB), la Asociación Cinematográfica de Panamá (ASOCINE) y la Fundación Ciudad del Saber.

El Encuentro tendrá como actividad más visible una Muestra de Cine Iberoamericano (del 11 al 22 de octubre) en el antiguo cine de Clayton, que abre sus puertas al público rehabilitado, como Ateneo de la Ciudad del Saber. En la Muestra, de carácter gratuito y abierta al público en general, se presentarán 12 películas iberoamericanas (entre ellas 2 panameñas) seleccionadas de entre las más exitosas producciones de los años recientes. De igual forma, se exhibirán 12 cortometrajes de producción panameña, seleccionados por ASOCINE. El listado de las películas será anunciado próximamente.

El programa completo de formación se llevará a cabo en Ciudad del Saber entre el 4 y el 22 de octubre.

TALLERES

Taller “Multimedia, Web 2.0, Redes Sociales en la Producción Audiovisual” por Jayguer Vásquez, ingeniero multimedia panameño (6 horas: 3 horas por día). Fechas: Lunes 4 y martes 5 de octubre, de 3 a 6 p.m.

Taller “El actor, el director y la cámara” por el director y guionista Frank Spano (9 horas: 3 horas por día). Fechas: Lunes 11, martes 12 y miércoles 13 de octubre. De 3 a 6 p.m.

Curso “Animación y multimedia, nuevas vías de comunicación” por Fred Lammie, animador y creador del personaje “Forrito el condón” (8 horas: Dos días 3 horas y un día 2 horas). Fechas: Martes 12, miércoles 13 y jueves 14 de Octubre. Horas: De 3 a 6 p.m. Salvo el jueves, que sería solo de 4 a 6 p.m.

Clase Magistral "El Oficio del Actor" por el reconocido actor español Carlos Bardem (3 horas). Fecha: Viernes 15 de octubre. De 3 a 6 p.m.

Taller de Producción Cinematográfica por Liz Mago (6 horas: 2 horas por día). Fechas: Lunes 18, martes 19 y miércoles 20 de octubre. De 4 a 6 p.m.

Taller “Una nueva visión de la luz y lo digital, con la cámara Red One”, por el director de fotografía Gabriel Guerra (9 horas: 3 horas por día). Fechas: Lunes 18, martes 19 y miércoles 20 de octubre. De 3 a 6 p.m.

Taller “Cortometraje creativo. Cómo contar y hacer una historia corta” por la experimentada directora venezolana Solveig Hoogesteijn (9 horas: 3 horas por día).

Fechas: Miércoles 20, jueves 21 y viernes 22 de octubre. De 3 a 6 p.m.

Lugar: Centro de Formación y Negocios de la Ciudad del Saber.

Cada uno de los talleres tiene un costo de B/.200.00, a excepción de la clase magistral de Carlos Bardem, que tiene un costo de B/.50.00

Se requiere de un número mínimo de 20 personas inscritas para que pueda darse el taller.

Para más información sobre los talleres, escribe a: talleres@encuentrocine.comPara información general sobre el Encuentro, visita la página www.encuentorcine.com o escribe a info@encuentrocine.com

MAS CONVOCATORIAS, ¡PARTICIPA!

2010-09-13T12:25:00.000-07:00

CINE ÁRABE-IBEROAMERICANO DE MUJERES
Hasta el 31 de diciembre están abiertas las inscripciones de Entre Cineastas – Caravana de Intercambio de cine árabe-iberoamericano realizado por mujeres. www.entrecineastas.com

FICIANT 2010
Entre el 9 y el 13 de noviembre se llevará a cabo el 4° Festival Internacional de Cine de Antofagasta, Chile, que tiene abierta su competencia internacional en: Largometraje de ficción, Largometraje documental, Cortometrajes de estudiantes de escuelas de cine y Cortometrajes de video regional. Los interesados en inscribirse antes del 15 de octubre. www.ficiant.cl

RADO - MAPTEL
Del 23 al 28 de noviembre se llevará a cabo en Douala, Camerún, el 8° Mercado Internacional de Documentales y Animación, MAPTEL 2010, en el marco del Festival RADO. Los interesados pueden inscribirse hasta el 15 de septiembre. dg.festival.tv.rado@gmail.com

FESTIVAL DE CINE DE TESALÓNICA
El Festival Internacional de Cine de Tesalónica, Grecia, tiene abierta la convocatoria para su próxima edición, que se realizará del 3 al 12 de diciembre. Este evento es especializado en primeras o segundas obras y la fecha de cierre es el 13 de septiembre. www.filmfestival.gr

SHORTLATINO
Shortlatino, el mercado europeo y latinoamericano de ALCINE, Festival de Cine de Alcalá de Henares / Comunidad de Madrid, tiene abierta su convocatoria hasta el próximo 1 de octubre. Shortlatino tiene como objetivo convertirse en el principal puente entre los cortometrajistas de habla hispana y portuguesa con Europa. Esta segunda edición se celebrará entre el 6 y el 8 de noviembre. shortlatino@alcine.org

VIART 2010
El Festival de Cortos Universitarios de Caracas, VIART 2010, que se realizará del 5 al 10 de noviembre, tiene abierta su convocatoria hasta el 1 de octubre. Los interesados podrán participar en las categorías de Ficción, Documental, Videoclip, Videoarte y Animación. www.festivalviart.com

FESTIVAL CIUDAD LUNA DE CHÍA
El 2° Festival Internacional de Cine Ciudad Luna, que se celebrará en Chía entre el 27 y el 31 de octubre, tiene abiertas las inscripciones para su sección competitiva en las siguientes categorías: Mejor cortometraje de ficción, Mejor documental, Mejor animación, Mejor audiovisual comunitario, Mejor video clip. El Festival realizará el lanzamiento de la plataforma itinerante de cine Medios en Común. La fecha de cierre es el 10 de octubre. mediosencomun@gmail.com

ATLANTIDOC
Hasta el 11 de octubre estará abierta la recepción de trabajos para participar en el 4° Festival Internacional de Cine Documental del Uruguay Atlantidoc 2010, que se realizará entre el 30 de noviembre y 5 de diciembre. www.atlantidoc.com/

CENACINE: CHILDREN OF INVENTION

2010-09-06T10:03:00.000-07:00

Titulo: Children of Invention

Director: Tze Chun

Escrita: Tze Chun

Género: Drama

País. USA

Año: 2009

Sinopsis: Tras dejar su hogar, la familia Cheng descubre que los tiempos son más duros que nunca. Elaine, madre soltera trabajadora recién llegada a Boston, intenta desesperadamente mantener a sus hijos, Raymond y Tina.. Se instalan a hurtadillas en un apartamento modelo de un edificio sin terminar, e intentan mantener una vida normal. Elaine hace malabares entre varios trabajos, incluyendo un cuestionable esquema piramidal .En tanto, Raymond y Tina se transforman en niños aislados y encuentran diversión en construir invenciones infantiles. Cuando Elaine no regresa a casa cierta noche, las cosas comienzan a tomar un cariz preocupante. Nadie sabe que los niños se encuentran solos allí, y desde ese momento deberán valerse por sí mismos .A medida que los días pasan, Raymond comprende que debe urdir algún plan para hacerse cargo de su pequeña hermana .Basado en el premiado corto del propio director Tze Chun, “Windowbreaker“, que se estrenó en 2007 en el Sundance Film Festival, “Children of Invention” es un drama sobre la influencia de un mundo adulto en los niños, la mentalidad de los inmigrantes, y los atajos al sueño americano.

SIGUEN LAS CONVOCATORIAS...

2010-09-06T10:02:00.000-07:00

MUESTRA CARIBE AUDIOVISUAL
El Salón Internacional del Autor Audiovisual convoca a la Muestra Caribe Audiovisual, una plataforma de exhibición no competitiva que tiene como propósito dar a conocer el desarrollo de la producción audiovisual de la región, que se desarrollará del 5 al 11 de noviembre. Los trabajos serán recibidos hasta el 24 de septiembre.
http://cinematecadelcaribe.blogspot.com

CAJA DE PANDORA
El Festival de Cine y Video de Santa Fe de Antioquia ha abierto la convocatoria para la Muestra Caja de Pandora, que recibirá hasta el 30 de septiembre cortos y mediometrajes de documental, argumental y experimental de menos de 50 minutos. Caja de Pandora es una muestra del audiovisual colombiano de los dos últimos años que se presenta durante dos días en jornadas de cinco horas consecutivas en el marco del Festival, que este año tendrá como tema central la Nueva Ola Francesa y se celebrará del 8 al 12 de diciembre. Los trabajos seleccionados en Caja de Pandora serán exhibidos como muestra itinerante en distintas entidades y universidades del país.
www.festicineantioquia.com

FESTIVAL DE CINE DE TESALÓNICA
El Festival Internacional de Cine de Tesalónica, Grecia, tiene abierta la convocatoria para su próxima edición, que se realizará del 3 al 12 de diciembre. Este evento es especializado en primeras o segundas obras y la fecha de cierre es el 13 de septiembre.
www.filmfestival.gr

MEDELLÍN: PARA VERTE MEJOR
Comfenalco Antioquia tiene abierto el Concurso audiovisual local: Medellín para verte mejor, dirigido a realizadores, profesionales o aficionados, interesados en socializar algún aspecto de la ciudad como temática general. El premio será de $10.000.000 y la fecha de cierre es el 23 de septiembre.
www.conexionciudad.com
locadmin@comfenalcoantioquia.com

CURTOPÍA 2010
El Festival Internacional de Cortometrajes de Vigo, Curtopía 2010, que se celebrará el próximo mes de noviembre, tiene abiertas sus inscripciones en las categorías Cortometraje de ficción, Cortometraje documental y Videoclip hasta el 15 de septiembre. Este evento está dirigido a realizadores menores de 30 años.
www.curtopia.es
curtopia@curtopia.es

CENACINE: TETRO

2010-08-31T08:45:00.002-07:00

Año: 2009

País: USA

DIRECTOR: Francis Ford Coppola

GUIÓN: Francis Ford Coppola

MÚSICA: Osvaldo Golijov

REPARTO: Vincent Gallo, Alden Ehrenreich, Maribel Verdú, Klaus Maria Brandauer, Carmen Maura, Rodrigo De la Serna, Leticia Brédice, Mike Amigorena, Sofía Castiglione, Francesca De Sapio, Adriana Mastrángelo, Silvia Pérez, Erica Rivas

PRODUCTORA: Coproducción USA-Argentina-España-Italia; American Zoetrope Tornasol Films, BIM Distribuzione

PREMIOS: Premios Goya: 1 nominación: mejor actriz (Maribel Verdú)

GÉNERO: Drama | Familia

Audio: Ingles

Subtítulos: Español

Sinopsis: Bennie, de 17 años, un adolescente inexperto e ingenuo (Alden Ehrenreich) llega a Buenos Aires para buscar a su hermano mayor, desaparecido desde hace más de diez años, el cual antes de desaparecer juró que jamás volvería a tener contacto con nadie de su familia. Procedían de una familia de inmigrantes italianos afincada en Argentina, pero debido al gran éxito musical de su autoritario padre, Carlo (Klaus María Brandauer), reconocido director de orquesta, se trasladan a Nueva York. Cuando Bennie encuentra a su hermano, el brillante y melancólico escritor Tetro (Vincent Gallo), éste no le recibe precisamente con los brazos abiertos. En lugar de ser el hermano maravilloso que era el ídolo de su infancia, el Tetro de ahora es un hombre distante y autodestructivo que cambió su nombre y ya no escribe. Anda con muletas después de un accidente en el que se quedó hipnotizado con los faros de un autobús que venía hacia él. Rechazado por su hermano, Bennie busca consuelo en la novia de Tetro, Miranda (Maribel Verdú). Alojado en el pequeño apartamento de la pareja en el barrio bohemio de La Boca, Bennie encuentra escondidos los manuscritos de Tetro en los que revela las razones del rechazo apasionado hacia su familia. Miranda, que siente cariño por Bennie, le descubre con los escritos y le advierte de que Tetro se pondrá furioso si se entera de que los ha leído. Bennie insiste en escribir el final que falta de una de las obras de teatro de Tetro. Cuando Bennie se encuentra en el hospital tras un accidente, Miranda cede y le trae el manuscrito en secreto. Tetro pilla a Bennie trabajando en él y tienen una violenta pelea.

ES HORA DE VER DOCUMENTALES

2010-08-31T08:45:00.001-07:00

Verónica Gutiérrez

Este mes se presenta en 18 televisoras públicas de América Latina el resultado del trabajo de 14 realizadores de la región, miembros de la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI); así lo dio a conocer Marisín Luzcando, directora del Servicio Estatal de Radio y Televisión (Sertv).

Sertv presentará semanalmente, a partir del 21 de agosto, a las 9:00 p.m., los documentales seleccionados de Uruguay, Cuba, Bolivia, Puerto Rico, Argentina, Costa Rica, Chile, Brasil, México, Perú, Colombia, Venezuela, Ecuador y Panamá, informó Luzcando.

Las fechas en las que se presentarán cada uno de los trabajos fue elegida por sorteo. El turno de El último soldado, documental panameño del director Luis Romero, será en noviembre, afirmó la directora de Sertv.

“Lo vemos como algo afortunado (...)”, comenta Luis Romero, “porque otra fecha no hubiera coincidido con algo tan simbólico”.

Durante el lanzamiento de la serie de documentales, el miércoles pasado en el Auditorio Ascanio Arosemena, se mostró un video promocional de su documental.

El último soldado trata sobre la retirada de las tropas militares y la reversión del Canal y la Zona a Panamá, luego de casi 100 años de presencia norteamericana.

“Todos nosotros, que nos quedamos, somos los últimos soldados”, dijo Romero durante la presentación.

La intención del director fue mostrar la historia de quienes vivieron la experiencia de tener un país dentro de otro, y “que la gente vea quiénes hicieron la historia, que al final es toda nuestra, y mostrar también que la lucha por la nacionalidad no es un hecho de partidos políticos o de ideología”, dijo en una entrevista previa.

“De hecho, la lucha por la identidad nacional [por las relaciones con Estados Unidos y por su condición de país de tránsito] es más difícil [en Panamá] que en otros países”, comentó.

Las primeras escenas del documental, grabadas en 1999, fueron del acto simbólico del cambio de bandera en la base de Corozal, y el día del acto de reversión del Canal a manos panameñas.

Según el director panameño, Doctv se generó precisamente para generar fondos y repartirlos en los países de América Latina para producir documentales que muestren la identidad de la región, como es el caso de El último soldado.